Tuesday, May 21, 2024

Del lapicero al buril: El arte del grabado en la España de Goya

El Museo del Prado abre sus puertas para presentar una fascinante exposición que sumerge a los visitantes en el proceso creativo del grabado calcográfico en la España de los siglos XVIII y XIX. “Del lapicero al buril. El dibujo para grabar en tiempos de Goya” es una exhibición única que ofrece una visión reveladora de la importancia de los dibujos y estampas en la evolución del arte del grabado en España. Hasta el 14 de enero, los amantes del arte y la historia tienen la oportunidad de explorar este mundo artístico a menudo subestimado en la Sala D del edificio Jerónimos del Museo del Prado.

La exposición se compone de una cuidadosa selección de 80 dibujos y estampas, donde destacan dos figuras clave: Manuel Salvador Carmona (1734-1820) y Francisco de Goya (1746-1828). Estos dos artistas desempeñaron roles fundamentales en la evolución del grabado en España. Carmona se destacó por su maestría en la técnica del buril, mientras que Goya, con su genialidad y comprensión única del aguafuerte, abrió nuevos horizontes en la creación artística.

La muestra, comisariada por José Manuel Matilla, Jefe de Conservación de Dibujos y Estampas, y Ana Hernández Pugh, responsable del catálogo razonado de los dibujos de Manuel Salvador Carmona, ofrece una oportunidad para apreciar los dibujos preparatorios que precedieron a la creación de las estampas en cobre. Enfatiza la importancia tanto instrumental como artística de estos dibujos en el proceso creativo.

La exposición nos sumerge en las técnicas y procedimientos utilizados en el período que abarca desde mediados del siglo XVIII hasta principios del XIX. Revela cómo los dibujos preparatorios desempeñaron un papel crucial en la interpretación y ejecución de la obra por parte del grabador.

El siglo XVIII fue testigo de la formación de dibujantes y grabadores altamente calificados, liderados por Manuel Salvador Carmona. Estos artistas permitieron la ilustración de textos que promovían el pensamiento ilustrado de la época. Aunque las estampas de esa época son conocidas, los dibujos para grabar que les sirvieron como base han sido subestimados en la historia del arte.

La Sala D del Museo del Prado ha sido escenario de numerosas exposiciones centradas en obras de soporte papel. Esta muestra se enmarca en la línea de trabajo del museo dedicada a explorar aspectos menos conocidos del dibujo y la estampa, proporcionando a los visitantes una visión única de un tema que la literatura artística, tanto española como internacional, ha explorado poco más allá de análisis puntuales: los papeles preparatorios previos a la ejecución del grabado en láminas de cobre.

La presentación de esta exposición coincide con la preparación de los catálogos razonados de dibujos de Goya y Manuel Salvador Carmona, dos figuras centrales en la muestra. Estos catálogos permitirán profundizar en materiales que hasta ahora se habían pasado por alto debido a su carácter utilitario. Muchas de las composiciones reunidas, provenientes de una quincena de colecciones, entre las que destaca la de la Biblioteca Nacional, se exhiben por primera vez. Son piezas procesuales, a menudo consideradas herramientas y, en ocasiones, desechadas, lo que explica por qué se conservan menos de las que se produjeron originalmente.

La exposición se centra en la etapa que abarca desde mediados del siglo XVIII hasta principios del XIX y tiene como objetivo familiarizar al público con el proceso de transferir imágenes a láminas de cobre con fidelidad y precisión. Subraya que un buen grabado depende en gran medida de un sólido dibujo preliminar, y que cuanta más información aporten estos dibujos, más exitosa será la estampa final.

Esta exposición es un testimonio de cómo la creatividad y la técnica se unen para crear obras maestras y ofrece una perspectiva valiosa sobre el proceso creativo de artistas de renombre como Goya y Carmona. Los visitantes pueden disfrutar de esta exhibición hasta el 14 de enero en la Sala D del Museo del Prado, un evento que sin duda dejará una impresión duradera en todos aquellos que aprecian la belleza y el significado de las obras de arte grabadas en cobre.

Mas información: Del lapicero al buril: El arte del grabado en la España de Goya

Latest Posts