En el efervescente escenario teatral de Madrid, una obra ha irrumpido con una fuerza arrolladora, desafiando los cánones establecidos y resonando en el corazón de su audiencia. “Gordas”, una comedia irreverente, se erige como un faro de humor y denuncia social, que confronta temas tan variados como la fama, la religión, el amor, la amistad y la percepción del físico. En un mundo de representación artística, esta obra destaca por su singularidad y su compromiso con la diversidad.
El reparto y el guion de “Gordas” parecen sacados de un cóctel explosivo e inconexo: Satanás, una estrella de cine, dos monjas, una lesbiana convertida a la fuerza, las ganas de follar y un donut. A simple vista, estos elementos pueden parecer dispares, pero cuando se unen en el escenario, crean una experiencia teatral que es una mezcla audaz de humor, ironía y crítica social.
El corazón de la obra radica en la historia de dos mujeres con curvas, dos protagonistas que desafían los estereotipos impuestos por la sociedad. “Gordas” es un grito de liberación para aquellas personas a las que se les ha dicho desde una edad temprana que “no pueden comer de eso” simplemente por no encajar en una talla preconcebida. Estas dos actrices, Teresa López y Mara Jiménez, encarnan la lucha y la resistencia de aquellos que han sufrido discriminación debido a su apariencia física.
La obra, que ha ocupado el escenario de los teatros Luchana durante más de un año, ha ganado un seguimiento apasionado y fiel desde su estreno en septiembre de 2022. La razón detrás de su éxito radica en su capacidad para conectar con el público de una manera auténtica y provocativa.
Teresa López y Mara Jiménez, además de ser actrices talentosas, son activistas en la lucha por la aceptación del cuerpo y la diversidad. En “Gordas,” canalizan su experiencia y sus vivencias reales como personas gordas, elevando su voz contra la discriminación y el estigma que a menudo enfrentan. A través del humor y la sátira, desafían a la sociedad a cuestionar sus prejuicios y estereotipos.
La obra se ha convertido en un punto de encuentro para quienes desean reflexionar sobre las limitaciones que la sociedad impone a la belleza y el cuerpo. La historia de “Gordas” es una celebración de la vida en todas sus formas, un llamado a la aceptación y al amor propio. Es un recordatorio de que cada uno de nosotros es valioso y merece respeto, independientemente de cómo se vea.
“Gordas” ha demostrado ser una obra que no solo entretiene, sino que también despierta la conciencia de la audiencia. Cada función es una oportunidad para la reflexión y el diálogo sobre la importancia de la inclusión y la igualdad en nuestra sociedad.
Las actuaciones de Teresa López y Mara Jiménez han sido elogiadas por su autenticidad y su compromiso con el mensaje de la obra. Su entrega y pasión en el escenario han conmovido a miles de espectadores, y el hecho de que “Gordas” cuelgue constantemente el cartel de “entradas vendidas” es una prueba del impacto que ha tenido en el público madrileño.
En una sociedad obsesionada con la imagen, “Gordas” se destaca como un faro de resistencia y aceptación. La obra no solo rompe barreras, sino que también desafía a la audiencia a repensar sus propios prejuicios y a abrazar la diversidad en todas sus formas.
En una época en la que la presión por encajar en ciertos estándares de belleza es omnipresente, “Gordas” se erige como un faro de luz, un recordatorio de que todos somos dignos de amor y respeto, sin importar nuestro aspecto físico. La obra es un llamado a la aceptación y una invitación a reírnos de nuestros propios prejuicios y estereotipos.
Con una duración de 80 minutos, “Gordas” ofrece a su audiencia una experiencia teatral que es a la vez entretenida y conmovedora. Es un recordatorio de que la belleza y el valor no se pueden medir en tallas ni en números en una balanza.
