El Festival Internacional de Documentales de Madrid se prepara para su vigésimoprimera edición, un evento que celebra y honra el “cine de lo real”. El certamen, que se ha convertido en un punto de referencia para los amantes del cine documental, presentará una emocionante selección de largometrajes y cortometrajes en las secciones competitivas Nacional e Internacional. La sede principal del evento será Cineteca Matadero, un lugar emblemático que ha acogido a cineastas y entusiastas del cine durante más de dos décadas.
En la edición anterior, el Festival Internacional de Documentales de Madrid atrajo a cerca de 5000 espectadores, marcando un hito en su historia. Organizado por el Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, el festival logró reunir a 5251 personas, lo que representó un aumento significativo en comparación con los 3416 espectadores de la edición anterior. Este crecimiento constante subraya el interés y el apoyo continuo que recibe Documenta Madrid.
La competición nacional fue feroz en la edición anterior, y “Una zona ajardinada demasiado tranquila para mí” de Alejandro Vázquez San Miguel emergió como la Mejor Película Nacional, obteniendo el codiciado Premio del Jurado, que estaba dotado con 10.000 €. Por otro lado, “Bloom” de Helena Girón y Samuel M. Delgado recibió el Premio Fugas a la Innovación y Riesgo Creativo en categoría nacional, que también tenía un premio de 5.000 €.
En la Competición Internacional, “How to Save a Dead Friend” de Marusya Syroechkovkaya se alzó con el Premio del Jurado a la Mejor Película Internacional, con un premio de 10.000 €. Además, “Knit’s Island” de Quentin L’helgoualc’h, Guilhem Causse y Ekiem Barbier, se destacó y recibió el Premio Fugas a la Innovación y Voluntad de Cruzar Fronteras en categoría internacional, también con un premio de 5.000 €.
La sección “Corte Final,” dedicada a películas en fase final de producción o coproducción española, otorgó el premio de 4.000 € a “Turismo de Guerra. De la guerra también se sale” de Kikol Grau, y reconoció con una Mención Especial a “Adolescencia infinita” de Víctor Soho.
El Premio Jurado Joven CineZeta fue entregado a “Aqueronte” de Manuel Muñoz Rivas, mientras que el Premio del Público a la Mejor Película Internacional fue otorgado a “Chienne de rouge” de la suiza Yamina Zoutat. Por último, el Premio del Público a la Mejor Película Nacional se entregó a “Karpeta urdinaki” de Ander Iriarte.
Estos premios destacan la diversidad y la calidad de las producciones cinematográficas que se exhiben en Documenta Madrid, así como la apreciación del público y el reconocimiento de un jurado experto en cine documental.
Con la 21ª edición a la vuelta de la esquina, las expectativas son altas. El Festival Internacional de Documentales de Madrid ha demostrado su capacidad para sorprender y cautivar a su audiencia año tras año. El énfasis en el “cine de lo real” brinda a los espectadores la oportunidad de sumergirse en historias auténticas, explorar culturas diversas y reflexionar sobre cuestiones apremiantes.
La sede principal del festival, Cineteca Matadero, seguirá siendo el epicentro de la acción, brindando un espacio adecuado para las proyecciones y las discusiones posteriores a las películas. Con una trayectoria de 20 ediciones exitosas, Documenta Madrid está más enriquecedor y emocionante que nunca.
Los organizadores del festival esperan que el evento continúe creciendo en términos de asistencia y calidad cinematográfica. Con una comunidad de cinéfilos apasionados y una plataforma para cineastas emergentes y establecidos, Documenta Madrid 2024 promete ser un escaparate inigualable de la creatividad y la exploración de la realidad a través del cine.
Mas Información Documenta Madrid 2024
Desde el 8 de febrero hasta el 12 de mayo del próximo año, la Biblioteca Nacional de España (BNE) abrirá sus puertas para presentar una exposición reveladora que desvela la fascinante relación cultural entre España y Persia a lo largo de la historia. Esta exhibición revela una faceta poco conocida y sorprendente de la BNE: su extraordinaria colección de manuscritos persas.
Los manuscritos persas de la BNE son auténticas joyas, destacando por la belleza de sus ilustraciones y la profunda historia que encierran. A menudo, se subestima la conexión entre los distintos sah de Persia y los variados reyes o gobiernos españoles de los siglos XV, XVII y XIX, quienes legaron a la BNE manuscritos y publicaciones de gran relevancia. Estos documentos son testigos tangibles de los contactos históricos entre ambas culturas.
La exposición se sumerge en la historia detrás de estos manuscritos, explorando su origen, los creadores y las narrativas que relatan, tanto las propias de los textos como las representadas en sus escritos. Los libros persas o árabes resguardados por la BNE destacan por una forma única de ilustrar y editar sus textos, a menudo acompañados por miniaturas que transforman cada página en una obra de arte.
A pesar de su antigüedad, estos manuscritos han mantenido su encanto y belleza a lo largo de los siglos, a veces siendo desconocidos en Occidente. Esta exposición revela por primera vez la colección completa de manuscritos persas de la BNE, tras un exhaustivo proceso de catalogación y análisis, mostrando un conjunto que representa una historia mucho más brillante y hermosa de lo que se había considerado hasta ahora.
La antesala del Salón de Lectura María Moliner de la Biblioteca Nacional será el escenario para esta exposición excepcional, revelando manuscritos persas custodiados por la institución española. Estos manuscritos no solo son testimonios de una rica historia cultural, sino también una evidencia clara de las fructíferas relaciones entre España y Persia a lo largo de los siglos.
El visitante podrá sumergirse en la riqueza histórica de estas obras, explorando su magnificencia artística y su significado cultural. Una oportunidad única para adentrarse en un legado que conecta dos mundos a través de la belleza y la narrativa plasmada en cada página de estos manuscritos antiguos y excepcionales.
Niall Horan, el carismático exintegrante de la famosa banda One Direction, está a punto de desatar la euforia entre sus seguidores españoles. Después de casi cinco años alejado de los escenarios, el talentoso músico ha confirmado la tan ansiada gira mundial que incluirá una parada exclusiva en España.
El 23 de marzo de 2024 quedará marcado en los calendarios de los fans españoles, ya que será la fecha en la que el ídolo irlandés deleitará a su audiencia con un concierto imperdible. Aunque aún no se ha especificado el recinto exacto, fuentes cercanas han señalado al prestigioso Wizink Center de Madrid como el lugar elegido para este esperado evento.
Las entradas para esta experiencia única saldrán a la venta el 2 de junio a las 10 de la mañana, ofreciendo a los seguidores la oportunidad de asegurar su asistencia a través de Live Nation.
El tour mundial denominado “The Show Live on Tour 2024” ha revelado las primeras fechas, abarcando Europa, Australia y Norteamérica. Sin embargo, el propio Niall Horan ha adelantado que pronto se anunciarán las fechas correspondientes a Centroamérica, Sudamérica y Asia, instando a sus seguidores a mantenerse atentos a nuevas actualizaciones.
En sus redes sociales, Niall Horan expresó su emoción por regresar a los escenarios: “Estoy más que emocionado de anunciar The Show Live On Tour 2024. Ha pasado demasiado tiempo y no puedo esperar a ver vuestras hermosas caras”. El músico también aseguró que el espectáculo incluirá tanto canciones de su nuevo álbum, “The Show”, como éxitos anteriores como “Heartbreak Weather” y “Flicker”.
El próximo álbum de Horan, “The Show”, está programado para lanzarse el 9 de junio de 2023 a través de Capitol Records. Según se ha adelantado, el disco explorará temas profundos, desde la salud mental hasta la complejidad del amor, ofreciendo una perspectiva íntima y significativa sobre diversos aspectos de la vida.
Además de sus presentaciones individuales, Niall Horan también tiene planeado actuar en el Citi Summer Concert Series en Nueva York, así como participar en festivales reconocidos durante el verano, incluyendo el famoso Boston Calling.
El anuncio de estas fechas europeas marca el regreso de Horan después de seis años desde su última gira, The Flicker Tour en 2018, que incluyó un destacado espectáculo en la aclamada sala La Riviera de Madrid. Parece que el cariño del artista por España es evidente, dejando una huella especial en cada visita.
Con la incorporación de dos nuevos miembros a su banda, Emily y Dani, Niall Horan busca ofrecer un espectáculo que sea un refugio de alegría y autenticidad para sus seguidores. El artista ha expresado su deseo de que su show sea un espacio donde todos puedan escapar y ser ellos mismos durante unas horas.
“The Show” no solo representa el tercer proyecto discográfico de Niall Horan, sino también una oportunidad para experimentar en vivo las profundas reflexiones y emociones que el cantante busca transmitir. Según la nota de prensa, este álbum es una invitación a seguir el corazón hasta su verdad más absoluta, explorando temas universales con un enfoque personal y conmovedor.
Depeche Mode, una de las bandas más icónicas de la historia de la música electrónica, está lista para hacer vibrar a España una vez más. Después de su destacada actuación en el último festival Primavera Sound 2023, la banda británica ha anunciado una serie de tres emocionantes conciertos que se llevarán a cabo en Madrid, Barcelona y Bilbao en la primavera de 2024.
El Wizink Center en Madrid será el primer escenario en recibir a Depeche Mode en una cita doble los días 12 y 14 de marzo. Luego, seguirán su gira en el Palau Sant Jordi de Barcelona el 16 de marzo, y finalmente, el 21 de marzo, se presentarán en el BEC! de Bilbao. Este emocionante anuncio ha sido confirmado por su promotora, Live Nation.
Los fanáticos tendrán la oportunidad de adquirir sus entradas a partir del 19 de julio a través de la página web oficial de Live Nation y sus distribuidores asociados. Además, habrá una preventa especial para aquellos que se hayan registrado previamente a partir del 17 de julio a las 10 de la mañana.
La gira “Memento Mori World Tour” de Depeche Mode ha sido un fenómeno global, y estas presentaciones en Madrid, Barcelona y Bilbao prometen ser una experiencia inolvidable para los seguidores de la banda. Con más de cuatro décadas en la industria y el lanzamiento de su decimoquinto álbum este año, Dave Gahan y Martin Gore continúan llenando estadios y dejando una huella imborrable en la música electrónica.
Aunque Depeche Mode visitó recientemente España en junio con su actuación en el Primavera Sound, la alta demanda ha llevado a la banda a agregar más fechas a su gira. La triste pérdida de uno de sus miembros fundadores, Andrew Fletcher, fue un golpe duro para la banda, pero Dave Gahan y Martin Gore han decidido seguir adelante con la gira “Memento Mori World Tour”, contando con el apoyo de Christian Eigner y Peter Gordeno.
A continuación, se detallan las fechas y horarios de los conciertos en España:
• Madrid: 12 y 14 de marzo de 2024 a las 21:30 horas en el Wizink Center.
• Barcelona: 16 de marzo de 2024 a las 21:30 horas en el Palau Sant Jordi.
• Bilbao: 21 de marzo de 2024 a las 21:30 horas en el Bizkaia Arena BEC.
Los boletos estarán disponibles para su compra a partir del 19 de julio a las 10 de la mañana a través de Ticketmaster, El Corte Inglés o Live Nation. Los precios varían según la ubicación en el recinto y van desde 50€ hasta 555€ para los paquetes VIP.
Esta serie de conciertos forma parte de una segunda etapa invernal de la gira “Memento Mori”, que incluirá un total de 29 actuaciones. La gira comenzará el 22 de enero en el O2 Arena de Londres después de vender más de 2 millones de entradas en sus recientes compromisos en Norteamérica y Europa.
La agenda de Depeche Mode también incluye paradas en lugares emblemáticos como el Ziggo Dome en Amsterdam, el Mercedes-Benz Arena de Berlín y el Accor Arena de París, lo que promete convertir el “Memento Mori World Tour” en uno de los eventos musicales más destacados de 2024.
La música de Depeche Mode ha perdurado a lo largo de los años, y su influencia en la música electrónica es innegable. Con esta emocionante gira en el horizonte, los fanáticos españoles tienen la oportunidad de presenciar en vivo la magia y la energía que esta banda legendaria continúa entregando en cada uno de sus shows. No te pierdas la oportunidad de ser parte de esta experiencia única cuando Depeche Mode regrese a España en la primavera de 2024.
Viva Suecia, el icónico grupo español de indie rock y pop, ha dejado a sus seguidores emocionados con un emocionante anuncio. La banda ha confirmado que su gira “El amor de la clase que sea” culminará con un espectacular concierto en el WiZink Center de Madrid el 2 de marzo de 2024. Este evento no solo marcará el broche final a su exitosa gira, sino que también será un día especial para la banda y sus devotos seguidores, quienes han proclamado el 2 de marzo como el “Día Internacional de la Familia Sueca”.
En un comunicado de prensa, Viva Suecia expresó su entusiasmo por este próximo concierto, que promete ser el más especial e importante de su carrera. Por primera vez en su historia, la banda pisará el escenario del prestigioso WiZink Center de Madrid para despedir su cuarto álbum, considerado por muchos como el más luminoso y libre de su repertorio. Este concierto será el punto culminante de la gira junto a lo que la banda cariñosamente llama su “familia sueca”.
El anuncio ha sido recibido con una gran expectación entre los seguidores de Viva Suecia, quienes han seguido fielmente la trayectoria de la banda a lo largo de los años. Este evento en el WiZink Center no solo representa el cierre de una etapa significativa en la carrera del grupo, sino que también se convierte en una oportunidad única para celebrar la música y el espíritu de unidad que ha caracterizado a Viva Suecia.
Las entradas para este concierto tan esperado estarán disponibles a partir del 14 de marzo de 2024, a las 12:00 horas. Los seguidores y amantes de la música podrán adquirir sus boletos directamente desde la página web del WiZink Center (wizinkcenter.es).
El anuncio ha generado una oleada de entusiasmo en las redes sociales, con fanáticos compartiendo su emoción y expectativas para el evento. Durante la gira “El amor de la clase que sea”, Viva Suecia ha recorrido diferentes ciudades de España, brindando actuaciones que han cautivado al público con su característica fusión de indie rock y pop. La noticia de que este viaje musical culminará en el WiZink Center de Madrid ha generado una gran emoción, ya que este lugar emblemático es conocido por albergar actuaciones inolvidables de artistas nacionales e internacionales.
El 2 de marzo de 2024, que ha sido nombrado el “Día Internacional de la Familia Sueca” por la comunidad de seguidores de la banda, promete ser una jornada llena de emoción, música y camaradería. Los miembros de Viva Suecia están ansiosos por compartir su pasión por la música con su leal audiencia y celebrar juntos este logro significativo.
Este concierto en el WiZink Center será una oportunidad para que los admiradores de Viva Suecia se sumerjan en un repertorio musical lleno de éxitos que han definido la banda a lo largo de su carrera. Canciones como “Palos y piedras”, “A dónde ir” y “El nudo y la esperanza” seguramente resonarán en el corazón de los asistentes, creando un ambiente inolvidable en este icónico recinto madrileño.
Los seguidores de Viva Suecia esperan ansiosamente el momento en que las entradas salgan a la venta el próximo 14 de marzo, sabiendo que este concierto será una experiencia única en sus vidas. Además, el reconocimiento del 2 de marzo como el “Día Internacional de la Familia Sueca” agrega un toque de significado adicional a este emocionante evento.
Con la anticipación creciendo a medida que se acerca la fecha, es evidente que el concierto en el WiZink Center de Madrid será un hito en la carrera de Viva Suecia y un testimonio del apoyo apasionado de su “familia sueca”. Este será un día para celebrar la música, la unidad y el amor que Viva Suecia ha compartido con sus seguidores a lo largo de su carrera.
En el corazón del pintoresco barrio de Malasaña en Madrid, se erige un icónico punto de encuentro para los amantes de la música alternativa y la escena underground. “El Perro de la Parte de Atrás del Coche” se ha consolidado como un refugio para quienes buscan sumergirse en un ambiente inigualable y vibrante. Dividido en dos áreas distintas, este local se ha convertido en un epicentro de expresión artística y diversión nocturna.
Al adentrarse en este rincón de la cultura madrileña, se descubre una dualidad intrigante. La entrada revela una zona tranquila y relajada, perfecta para disfrutar de charlas amenas y cócteles bien elaborados. No obstante, es en la planta baja donde se despliega la auténtica magia: una estética de cueva y un ambiente meticulosamente diseñado para el baile y la música en vivo. Esta área se ha convertido en una referencia para la escena underground, atrayendo a aquellos que buscan vivir una experiencia única en el corazón de Madrid.
Uno de los aspectos más distintivos de “El Perro de la Parte de Atrás del Coche” es su dedicación a presentar una programación musical valiente e innovadora. Los jueves y sábados, este local cobra vida con actuaciones en vivo que desafían los límites y redefinen la escena musical madrileña. Esta programación arriesgada ha consolidado su posición como un espacio donde lo inesperado es la norma y donde la experimentación es aplaudida y celebrada.
En septiembre, “El Perro de la Parte de Atrás del Coche” presenta una alineación diversa de eventos que prometen cautivar a la audiencia ávida de nuevas experiencias musicales. Desde Strawphone, que inaugurará el mes el 7 de septiembre, hasta Nürnberg, que cerrará el mes el día 30, la programación demuestra la amplitud de géneros que este icónico lugar acoge con entusiasmo. Los conciertos en vivo se mezclan con noches de baile impulsadas por una selección musical excepcional, creando una atmósfera en la que cada noche es única e inolvidable.
“El Perro de la Parte de Atrás del Coche” ha sido testigo de actuaciones que han dejado una impresión duradera en la escena musical madrileña. Actos como Kannan y Land of the Sun, Dunaviva y Boys Kissing Boys, así como SPACE DEER y AJEEB, han dejado su huella en este espacio único. La conexión entre artistas y público en “El Perro” es palpable, creando una experiencia íntima y auténtica que va más allá de lo común.
Este icónico local no es solo un escenario, sino un espacio que refleja el espíritu creativo y la pasión por la música alternativa. La música en directo, la diversidad de géneros y la atmósfera única han convertido a “El Perro de la Parte de Atrás del Coche” en un faro para la comunidad underground de Madrid y más allá. Con cada evento, se reafirma su compromiso de ofrecer una experiencia musical inolvidable y de apoyar a artistas valientes que se atreven a romper barreras.
“El Perro de la Parte de Atrás del Coche” se erige como un enclave indispensable en la escena cultural madrileña. Su dualidad de espacios, la apertura a lo arriesgado y la pasión por la música en vivo lo convierten en un punto de encuentro para los corazones que laten al ritmo de lo alternativo. En este rincón de Malasaña, la música y la expresión artística encuentran su hogar, y cada noche se convierte en una oportunidad para explorar lo desconocido y celebrar la diversidad musical en su máxima expresión.
La emblemática feria de arte contemporáneo ARCOmadrid está lista para celebrar su 43ª edición en el recinto ferial de IFEMA MADRID, del 6 al 10 de marzo de 2023. Este evento, reconocido por su capacidad de unir el pasado y el futuro a través de las galerías y su estrecha relación con artistas y coleccionistas, presenta una propuesta única este año: el Caribe como protagonista central.
La edición de 2023 se enfoca en el Caribe, destacando la investigación de galerías y artistas con vínculos profundos en esta región. Más que una simple exploración del territorio físico, esta iniciativa busca una visión expandida del arte caribeño, abarcando su influencia global. Esta sección estará bajo la curaduría de Sara Hermann y Carla Acevedo-Yates, quienes han seleccionado cuidadosamente una veintena de galerías para participar en esta experiencia artística única.
El objetivo fundamental de ARCOmadrid sigue siendo el descubrimiento y la promoción de nuevos talentos. Para ello, la feria mantiene sus secciones tradicionales, incluyendo un Programa General cuyo Comité Organizador se compone de reconocidos profesionales del ámbito artístico como José Aloy, Elba Benítez, Eduardo Brandão, Vera Cortês, Henrique Faria, Pedro Maisterra, Alex Mor, Iñigo Navarro, Sten Nordenhake, Silvia Ortiz y Rosa Santos.
Además, se suman secciones comisariadas como “Opening”, que destaca la escena internacional del galerismo emergente, gracias a la selección realizada por Yina Jiménez Suriel y Cristina Anglada. También, el programa “Nunca lo mismo. Arte latinoamericano”, comisariado por Manuela Moscoso y José Esparza Chong Cuy, continúa su exploración de las diversas formas, prácticas y sensibilidades artísticas procedentes de Latinoamérica.
ARCOmadrid 2024 continúa apostando por secciones como ArtsLibris, un espacio vital para las publicaciones de artistas, la autoedición, el fotolibro y el pensamiento contemporáneo, contribuyendo así a incentivar el coleccionismo.
IFEMA ha puesto en marcha la organización de esta esperada edición de ARCOmadrid 2024, que, una vez más, se consolida como la principal feria de arte contemporáneo en España. La elección del Caribe como eje central promete ofrecer una mirada renovada y expansiva sobre la rica producción artística de esta región, conectando su legado con las corrientes contemporáneas globales.
ARCOmadrid 2024 se prepara para ser un escenario donde el arte del Caribe se proyecte hacia el mundo, fusionando la tradición con la vanguardia y reafirmando su compromiso con la diversidad artística y cultural a nivel internacional.
El escenario del Teatro Infanta Isabel en Madrid vuelve a brillar con la comedia “La Curva de la Felicidad“, una obra de Eduardo Galán y Pedro Gómez que abre las puertas a un tema universal: la fragilidad y vulnerabilidad del hombre al alcanzar los 40 años, particularmente cuando las relaciones amorosas se tambalean.
Protagonizada por Gabino Diego, Antonio Vico, Jesús Cisneros y Josu Ormaetxe, esta comedia de humor no solo provoca risas, sino que también destaca la dificultad de vivir solo, sin pareja y sin amor. En un diálogo ingenioso y lleno de situaciones cotidianas, la obra aborda las relaciones entre hombres y mujeres, mostrando las complejidades para encontrar la comunicación y la estabilidad en cualquier edad y contexto.
Los autores, Galán y Gómez, ofrecen una visión reveladora sobre la condición masculina a esta edad. Los personajes, aparentemente fuertes pero secretamente vulnerables, despiertan risas y, a la vez, conectan con la soledad y la búsqueda desesperada de amor, a pesar de su resistencia aparente.
“La Curva de la Felicidad” se sumerge en la crisis masculina de los 40 años, donde el protagonista, Quino, se enfrenta a la venta de su vivienda tras la partida de su esposa, un proceso que desencadena una montaña rusa de emociones. Este hombre indeciso y frágil busca evitar la venta de su hogar, aunque en el fondo anhele la reconciliación con su exmujer, anclándose en la inseguridad, la costumbre y la dependencia emocional.
La obra ilustra la lucha interna de Quino al enfrentarse a la venta de su casa, un acto que representa la pérdida definitiva de su pasado con Carmen. Este conflicto se intensifica cuando, presionado por su exesposa, se ve forzado a aceptar la venta, pero su personalidad contradictoria y carente de voluntad lo lleva a firmar acuerdos con tres compradores distintos: Javier, Manuel y Fer.
Estos personajes, cada uno con sus peculiaridades, entran en escena y desencadenan una serie de conflictos hilarantes y giros inesperados que ofrecen una reflexión cómica sobre las relaciones entre hombres de cuarenta años y sus formas de enfrentar la vida amorosa.
“La Curva de la Felicidad” no solo desentraña las complejidades de la crisis de los 40, sino que también se burla de la idea de la madurez como imán irresistible para las mujeres más jóvenes, mientras muestra la realidad de hombres inseguros y frágiles, sumidos en un torbellino de emociones.
En el Teatro Infanta Isabel, esta obra no solo se convierte en una comedia entretenida, sino también en un espejo de las experiencias humanas, presentando situaciones que resonarán con el público, generando risas cómplices y reflexiones sobre las relaciones amorosas y la vulnerabilidad masculina a cualquier edad.
“La Curva de la Felicidad” es un viaje divertido y a la vez conmovedor que invita a reír, reflexionar y conectarse con las complejidades de la vida emocional masculina en un espectáculo teatral que promete dejar una huella duradera en cada espectador.
Con una propuesta ingeniosa, repleta de humor y situaciones reconocibles, esta comedia se erige como un espejo divertido y revelador de las crisis, las contradicciones y los anhelos que definen la vida y las relaciones humanas.
La capital española se prepara para recibir la 79ª edición de la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid (MBFWM) en febrero de 2024, un evento que transforma el Pabellón 14.1 de IFEMA y diversos escenarios de la ciudad en una pasarela global. Este acontecimiento, una referencia ineludible en el mundo de la moda de autor en España, se consolida como el epicentro de la industria fashionista tanto a nivel nacional como internacional.
MBFWM, reconocido como el escaparate por excelencia para diseñadores emergentes y consagrados, se erige como la vitrina perfecta donde las marcas encuentran la visibilidad y asociación con las tendencias más vanguardistas. En esta próxima edición, se espera la participación de renombrados nombres como Ágatha Ruiz de la Prada, Hannibal Laguna, Pedro del Hierro y Custo Barcelona, quienes presentarán sus últimas colecciones en un despliegue de creatividad y estilo.
El evento, que se llevará a cabo del 14 al 18 de febrero, ofrecerá una plataforma diversa que abarcará desde las propuestas de diseñadores emergentes en Samsung EGO hasta los galardones que reconocen el talento detrás de cada prenda y look, como el Premio L’Oréal Paris a la Mejor Colección de un diseñador y el Premio L’Oréal Paris a la Mejor Modelo.
El Programa OFF, que acompaña los días del evento, albergará la participación de reconocidos diseñadores españoles, consolidando así una semana que no solo celebra el talento ya establecido en la industria, sino que también impulsa la innovación y la frescura de los nuevos creadores.
Madrid, nuevamente convertida en la capital del diseño internacional durante estos días, ofrecerá a los asistentes la oportunidad de sumergirse en las colecciones que marcarán la temporada Otoño-Invierno 2024-2025. Más allá del recinto de IFEMA, la ciudad se vestirá con la moda y el estilo propuesto por los diferentes diseñadores y diseñadoras participantes, transformando sus rincones en pasarelas de inspiración y creatividad.
Madrid Capital de Moda, como parte integral de esta semana, se une a la celebración con diversas iniciativas que contribuyen a realzar la importancia de este evento, consolidando así su posición como un epicentro de la moda a nivel global.
La MBFWM 2024 se presenta como un faro de innovación y estilo, un punto de encuentro donde la creatividad y la moda convergen para definir las tendencias que marcarán el rumbo del mundo fashion en los meses venideros.
El reconocido cantante puertorriqueño, Luis Fonsi, ha emocionado a sus fanáticos al anunciar una gira especial que conmemorará sus 25 años en la industria de la música. Bajo el título de “25 años”, esta gira única dará comienzo con un concierto especial el 16 de febrero en el prestigioso WiZink Center de Madrid, donde Fonsi se presentará por primera vez con un concierto propio. El anuncio de esta gira ha generado una gran expectación, y las entradas ya están disponibles para su adquisición.
Luis Fonsi, quien se hizo famoso en todo el mundo gracias a su éxito “Despacito”, ha destacado la importancia de este concierto inaugural en Madrid. “Tardé veinticinco años en poder presentarme en el WiZink y lo hago con este motivo”, ha expresado con emoción. Este concierto en la capital española promete ofrecer una experiencia “muy diferente” a lo que ha hecho anteriormente y a lo que hará en los demás países que visite durante la gira.
En una entrevista reciente, el artista explicó que conmemorar un aniversario tan significativo lo ha llevado a explorar y rescatar canciones de toda su carrera. El recital en Madrid se perfila como “más musical que nunca” y contará con la presencia de “muchos amigos”, además de un repertorio que incluirá medleys que combinan algunos de sus temas más icónicos.
Fonsi, quien recientemente realizó una gira de verano en España con conciertos en seis ciudades, se encuentra tomando un breve receso que finalizará con el inicio de su gira de aniversario. Este inicio coincidirá con el fin de semana de San Valentín, lo que según el cantante, los llevará a estar “extra románticos” esa noche.
Además de la gira, el horizonte de proyectos de Luis Fonsi incluye la publicación de su próximo álbum, “El Viaje”, programado para el año 2024. Este álbum estará compuesto por canciones que llevan el nombre de ciudades, y dos sencillos ya han sido lanzados: “Buenos Aires” y “Pasa la Página (Panamá)”. Después de estos, el público podrá disfrutar de una nueva balada que promete emocionar a sus seguidores.
A pesar de la vasta trayectoria de 25 años en la industria musical, Fonsi ha enfatizado que no conoce la palabra “cansancio” en su ADN. Él sigue sintiendo la misma emoción y nerviosismo que experimentó cuando comenzó su carrera en 1998. En ese momento, estaba en la universidad y grabando su primer disco, sin tener la certeza de si tendría éxito o no. No obstante, su pasión por la música lo impulsó a seguir adelante y a lanzarse al mundo del espectáculo.
Aunque Luis Fonsi no ha revelado detalles sobre los invitados especiales que participarán en la celebración de sus 25 años en la música, ha adelantado que serán personas ampliamente conocidas y queridas por el público. El repertorio del concierto, aunque ya está planeado y tiene una estructura definida, está siendo sometido a los últimos ajustes.
Este repertorio incluirá no solo éxitos inolvidables de su carrera, sino también temas de su próximo álbum que serán interpretados en vivo por primera vez. Fonsi, un apasionado del “formato disco”, considera que un álbum completo es la mejor manera de expresar quién es como artista. “Un single no me define”, afirmó, destacando su versatilidad para interpretar tanto baladas como canciones rítmicas.
Los fanáticos de Luis Fonsi están ansiosos por celebrar estos 25 años de éxitos musicales junto a su ídolo en esta gira especial que promete ser inolvidable. El WiZink Center de Madrid será testigo de un espectáculo único que resaltará la diversidad musical de Fonsi y la pasión que lo ha impulsado a lo largo de su carrera. Sin duda, este aniversario es una ocasión especial para conmemorar la huella imborrable que Luis Fonsi ha dejado en la industria de la música.
La competición nacional fue feroz en la edición anterior, y “Una zona ajardinada demasiado tranquila para mí” de Alejandro Vázquez San Miguel emergió como la Mejor Película Nacional, obteniendo el codiciado Premio del Jurado, que estaba dotado con 10.000 €. Por otro lado, “Bloom” de Helena Girón y Samuel M. Delgado recibió el Premio Fugas a la Innovación y Riesgo Creativo en categoría nacional, que también tenía un premio de 5.000 €.
En la Competición Internacional, “How to Save a Dead Friend” de Marusya Syroechkovkaya se alzó con el Premio del Jurado a la Mejor Película Internacional, con un premio de 10.000 €. Además, “Knit’s Island” de Quentin L’helgoualc’h, Guilhem Causse y Ekiem Barbier, se destacó y recibió el Premio Fugas a la Innovación y Voluntad de Cruzar Fronteras en categoría internacional, también con un premio de 5.000 €.
La sección “Corte Final,” dedicada a películas en fase final de producción o coproducción española, otorgó el premio de 4.000 € a “Turismo de Guerra. De la guerra también se sale” de Kikol Grau, y reconoció con una Mención Especial a “Adolescencia infinita” de Víctor Soho.
El Premio Jurado Joven CineZeta fue entregado a “Aqueronte” de Manuel Muñoz Rivas, mientras que el Premio del Público a la Mejor Película Internacional fue otorgado a “Chienne de rouge” de la suiza Yamina Zoutat. Por último, el Premio del Público a la Mejor Película Nacional se entregó a “Karpeta urdinaki” de Ander Iriarte.
Estos premios destacan la diversidad y la calidad de las producciones cinematográficas que se exhiben en Documenta Madrid, así como la apreciación del público y el reconocimiento de un jurado experto en cine documental.
Con la 21ª edición a la vuelta de la esquina, las expectativas son altas. El Festival Internacional de Documentales de Madrid ha demostrado su capacidad para sorprender y cautivar a su audiencia año tras año. El énfasis en el “cine de lo real” brinda a los espectadores la oportunidad de sumergirse en historias auténticas, explorar culturas diversas y reflexionar sobre cuestiones apremiantes.
La sede principal del festival, Cineteca Matadero, seguirá siendo el epicentro de la acción, brindando un espacio adecuado para las proyecciones y las discusiones posteriores a las películas. Con una trayectoria de 20 ediciones exitosas, Documenta Madrid está más enriquecedor y emocionante que nunca.
Los organizadores del festival esperan que el evento continúe creciendo en términos de asistencia y calidad cinematográfica. Con una comunidad de cinéfilos apasionados y una plataforma para cineastas emergentes y establecidos, Documenta Madrid 2024 promete ser un escaparate inigualable de la creatividad y la exploración de la realidad a través del cine.
Mas Información Documenta Madrid 2024 
La exposición se sumerge en la historia detrás de estos manuscritos, explorando su origen, los creadores y las narrativas que relatan, tanto las propias de los textos como las representadas en sus escritos. Los libros persas o árabes resguardados por la BNE destacan por una forma única de ilustrar y editar sus textos, a menudo acompañados por miniaturas que transforman cada página en una obra de arte.
A pesar de su antigüedad, estos manuscritos han mantenido su encanto y belleza a lo largo de los siglos, a veces siendo desconocidos en Occidente. Esta exposición revela por primera vez la colección completa de manuscritos persas de la BNE, tras un exhaustivo proceso de catalogación y análisis, mostrando un conjunto que representa una historia mucho más brillante y hermosa de lo que se había considerado hasta ahora.
La antesala del Salón de Lectura María Moliner de la Biblioteca Nacional será el escenario para esta exposición excepcional, revelando manuscritos persas custodiados por la institución española. Estos manuscritos no solo son testimonios de una rica historia cultural, sino también una evidencia clara de las fructíferas relaciones entre España y Persia a lo largo de los siglos.
El visitante podrá sumergirse en la riqueza histórica de estas obras, explorando su magnificencia artística y su significado cultural. Una oportunidad única para adentrarse en un legado que conecta dos mundos a través de la belleza y la narrativa plasmada en cada página de estos manuscritos antiguos y excepcionales. 
El tour mundial denominado “The Show Live on Tour 2024” ha revelado las primeras fechas, abarcando Europa, Australia y Norteamérica. Sin embargo, el propio Niall Horan ha adelantado que pronto se anunciarán las fechas correspondientes a Centroamérica, Sudamérica y Asia, instando a sus seguidores a mantenerse atentos a nuevas actualizaciones.
En sus redes sociales, Niall Horan expresó su emoción por regresar a los escenarios: “Estoy más que emocionado de anunciar The Show Live On Tour 2024. Ha pasado demasiado tiempo y no puedo esperar a ver vuestras hermosas caras”. El músico también aseguró que el espectáculo incluirá tanto canciones de su nuevo álbum, “The Show”, como éxitos anteriores como “Heartbreak Weather” y “Flicker”.
El próximo álbum de Horan, “The Show”, está programado para lanzarse el 9 de junio de 2023 a través de Capitol Records. Según se ha adelantado, el disco explorará temas profundos, desde la salud mental hasta la complejidad del amor, ofreciendo una perspectiva íntima y significativa sobre diversos aspectos de la vida.
Además de sus presentaciones individuales, Niall Horan también tiene planeado actuar en el Citi Summer Concert Series en Nueva York, así como participar en festivales reconocidos durante el verano, incluyendo el famoso Boston Calling.
El anuncio de estas fechas europeas marca el regreso de Horan después de seis años desde su última gira, The Flicker Tour en 2018, que incluyó un destacado espectáculo en la aclamada sala La Riviera de Madrid. Parece que el cariño del artista por España es evidente, dejando una huella especial en cada visita.
Con la incorporación de dos nuevos miembros a su banda, Emily y Dani, Niall Horan busca ofrecer un espectáculo que sea un refugio de alegría y autenticidad para sus seguidores. El artista ha expresado su deseo de que su show sea un espacio donde todos puedan escapar y ser ellos mismos durante unas horas.
“The Show” no solo representa el tercer proyecto discográfico de Niall Horan, sino también una oportunidad para experimentar en vivo las profundas reflexiones y emociones que el cantante busca transmitir. Según la nota de prensa, este álbum es una invitación a seguir el corazón hasta su verdad más absoluta, explorando temas universales con un enfoque personal y conmovedor. 
Los fanáticos tendrán la oportunidad de adquirir sus entradas a partir del 19 de julio a través de la página web oficial de Live Nation y sus distribuidores asociados. Además, habrá una preventa especial para aquellos que se hayan registrado previamente a partir del 17 de julio a las 10 de la mañana.
La gira “Memento Mori World Tour” de Depeche Mode ha sido un fenómeno global, y estas presentaciones en Madrid, Barcelona y Bilbao prometen ser una experiencia inolvidable para los seguidores de la banda. Con más de cuatro décadas en la industria y el lanzamiento de su decimoquinto álbum este año, Dave Gahan y Martin Gore continúan llenando estadios y dejando una huella imborrable en la música electrónica.
Aunque Depeche Mode visitó recientemente España en junio con su actuación en el Primavera Sound, la alta demanda ha llevado a la banda a agregar más fechas a su gira. La triste pérdida de uno de sus miembros fundadores, Andrew Fletcher, fue un golpe duro para la banda, pero Dave Gahan y Martin Gore han decidido seguir adelante con la gira “Memento Mori World Tour”, contando con el apoyo de Christian Eigner y Peter Gordeno.
A continuación, se detallan las fechas y horarios de los conciertos en España:
• Madrid: 12 y 14 de marzo de 2024 a las 21:30 horas en el Wizink Center.
• Barcelona: 16 de marzo de 2024 a las 21:30 horas en el Palau Sant Jordi.
• Bilbao: 21 de marzo de 2024 a las 21:30 horas en el Bizkaia Arena BEC.
Los boletos estarán disponibles para su compra a partir del 19 de julio a las 10 de la mañana a través de Ticketmaster, El Corte Inglés o Live Nation. Los precios varían según la ubicación en el recinto y van desde 50€ hasta 555€ para los paquetes VIP.
Esta serie de conciertos forma parte de una segunda etapa invernal de la gira “Memento Mori”, que incluirá un total de 29 actuaciones. La gira comenzará el 22 de enero en el O2 Arena de Londres después de vender más de 2 millones de entradas en sus recientes compromisos en Norteamérica y Europa.
La agenda de Depeche Mode también incluye paradas en lugares emblemáticos como el Ziggo Dome en Amsterdam, el Mercedes-Benz Arena de Berlín y el Accor Arena de París, lo que promete convertir el “Memento Mori World Tour” en uno de los eventos musicales más destacados de 2024.
La música de Depeche Mode ha perdurado a lo largo de los años, y su influencia en la música electrónica es innegable. Con esta emocionante gira en el horizonte, los fanáticos españoles tienen la oportunidad de presenciar en vivo la magia y la energía que esta banda legendaria continúa entregando en cada uno de sus shows. No te pierdas la oportunidad de ser parte de esta experiencia única cuando Depeche Mode regrese a España en la primavera de 2024. 
El anuncio ha sido recibido con una gran expectación entre los seguidores de Viva Suecia, quienes han seguido fielmente la trayectoria de la banda a lo largo de los años. Este evento en el WiZink Center no solo representa el cierre de una etapa significativa en la carrera del grupo, sino que también se convierte en una oportunidad única para celebrar la música y el espíritu de unidad que ha caracterizado a Viva Suecia.
El 2 de marzo de 2024, que ha sido nombrado el “Día Internacional de la Familia Sueca” por la comunidad de seguidores de la banda, promete ser una jornada llena de emoción, música y camaradería. Los miembros de Viva Suecia están ansiosos por compartir su pasión por la música con su leal audiencia y celebrar juntos este logro significativo.
Uno de los aspectos más distintivos de “El Perro de la Parte de Atrás del Coche” es su dedicación a presentar una programación musical valiente e innovadora. Los jueves y sábados, este local cobra vida con actuaciones en vivo que desafían los límites y redefinen la escena musical madrileña. Esta programación arriesgada ha consolidado su posición como un espacio donde lo inesperado es la norma y donde la experimentación es aplaudida y celebrada.
En septiembre, “El Perro de la Parte de Atrás del Coche” presenta una alineación diversa de eventos que prometen cautivar a la audiencia ávida de nuevas experiencias musicales. Desde Strawphone, que inaugurará el mes el 7 de septiembre, hasta Nürnberg, que cerrará el mes el día 30, la programación demuestra la amplitud de géneros que este icónico lugar acoge con entusiasmo. Los conciertos en vivo se mezclan con noches de baile impulsadas por una selección musical excepcional, creando una atmósfera en la que cada noche es única e inolvidable.
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“El Perro de la Parte de Atrás del Coche” se erige como un enclave indispensable en la escena cultural madrileña. Su dualidad de espacios, la apertura a lo arriesgado y la pasión por la música en vivo lo convierten en un punto de encuentro para los corazones que laten al ritmo de lo alternativo. En este rincón de Malasaña, la música y la expresión artística encuentran su hogar, y cada noche se convierte en una oportunidad para explorar lo desconocido y celebrar la diversidad musical en su máxima expresión. 
El objetivo fundamental de ARCOmadrid sigue siendo el descubrimiento y la promoción de nuevos talentos. Para ello, la feria mantiene sus secciones tradicionales, incluyendo un Programa General cuyo Comité Organizador se compone de reconocidos profesionales del ámbito artístico como José Aloy, Elba Benítez, Eduardo Brandão, Vera Cortês, Henrique Faria, Pedro Maisterra, Alex Mor, Iñigo Navarro, Sten Nordenhake, Silvia Ortiz y Rosa Santos.
Además, se suman secciones comisariadas como “Opening”, que destaca la escena internacional del galerismo emergente, gracias a la selección realizada por Yina Jiménez Suriel y Cristina Anglada. También, el programa “Nunca lo mismo. Arte latinoamericano”, comisariado por Manuela Moscoso y José Esparza Chong Cuy, continúa su exploración de las diversas formas, prácticas y sensibilidades artísticas procedentes de Latinoamérica.
ARCOmadrid 2024 continúa apostando por secciones como ArtsLibris, un espacio vital para las publicaciones de artistas, la autoedición, el fotolibro y el pensamiento contemporáneo, contribuyendo así a incentivar el coleccionismo.
IFEMA ha puesto en marcha la organización de esta esperada edición de ARCOmadrid 2024, que, una vez más, se consolida como la principal feria de arte contemporáneo en España. La elección del Caribe como eje central promete ofrecer una mirada renovada y expansiva sobre la rica producción artística de esta región, conectando su legado con las corrientes contemporáneas globales.
ARCOmadrid 2024 se prepara para ser un escenario donde el arte del Caribe se proyecte hacia el mundo, fusionando la tradición con la vanguardia y reafirmando su compromiso con la diversidad artística y cultural a nivel internacional. 
Los autores, Galán y Gómez, ofrecen una visión reveladora sobre la condición masculina a esta edad. Los personajes, aparentemente fuertes pero secretamente vulnerables, despiertan risas y, a la vez, conectan con la soledad y la búsqueda desesperada de amor, a pesar de su resistencia aparente.
“La Curva de la Felicidad” se sumerge en la crisis masculina de los 40 años, donde el protagonista, Quino, se enfrenta a la venta de su vivienda tras la partida de su esposa, un proceso que desencadena una montaña rusa de emociones. Este hombre indeciso y frágil busca evitar la venta de su hogar, aunque en el fondo anhele la reconciliación con su exmujer, anclándose en la inseguridad, la costumbre y la dependencia emocional.
La obra ilustra la lucha interna de Quino al enfrentarse a la venta de su casa, un acto que representa la pérdida definitiva de su pasado con Carmen. Este conflicto se intensifica cuando, presionado por su exesposa, se ve forzado a aceptar la venta, pero su personalidad contradictoria y carente de voluntad lo lleva a firmar acuerdos con tres compradores distintos: Javier, Manuel y Fer.
Estos personajes, cada uno con sus peculiaridades, entran en escena y desencadenan una serie de conflictos hilarantes y giros inesperados que ofrecen una reflexión cómica sobre las relaciones entre hombres de cuarenta años y sus formas de enfrentar la vida amorosa.
“La Curva de la Felicidad” no solo desentraña las complejidades de la crisis de los 40, sino que también se burla de la idea de la madurez como imán irresistible para las mujeres más jóvenes, mientras muestra la realidad de hombres inseguros y frágiles, sumidos en un torbellino de emociones.
En el Teatro Infanta Isabel, esta obra no solo se convierte en una comedia entretenida, sino también en un espejo de las experiencias humanas, presentando situaciones que resonarán con el público, generando risas cómplices y reflexiones sobre las relaciones amorosas y la vulnerabilidad masculina a cualquier edad.
“La Curva de la Felicidad” es un viaje divertido y a la vez conmovedor que invita a reír, reflexionar y conectarse con las complejidades de la vida emocional masculina en un espectáculo teatral que promete dejar una huella duradera en cada espectador.
Con una propuesta ingeniosa, repleta de humor y situaciones reconocibles, esta comedia se erige como un espejo divertido y revelador de las crisis, las contradicciones y los anhelos que definen la vida y las relaciones humanas. 
El evento, que se llevará a cabo del 14 al 18 de febrero, ofrecerá una plataforma diversa que abarcará desde las propuestas de diseñadores emergentes en Samsung EGO hasta los galardones que reconocen el talento detrás de cada prenda y look, como el Premio L’Oréal Paris a la Mejor Colección de un diseñador y el Premio L’Oréal Paris a la Mejor Modelo.
El Programa OFF, que acompaña los días del evento, albergará la participación de reconocidos diseñadores españoles, consolidando así una semana que no solo celebra el talento ya establecido en la industria, sino que también impulsa la innovación y la frescura de los nuevos creadores.
Madrid, nuevamente convertida en la capital del diseño internacional durante estos días, ofrecerá a los asistentes la oportunidad de sumergirse en las colecciones que marcarán la temporada Otoño-Invierno 2024-2025. Más allá del recinto de IFEMA, la ciudad se vestirá con la moda y el estilo propuesto por los diferentes diseñadores y diseñadoras participantes, transformando sus rincones en pasarelas de inspiración y creatividad.
Madrid Capital de Moda, como parte integral de esta semana, se une a la celebración con diversas iniciativas que contribuyen a realzar la importancia de este evento, consolidando así su posición como un epicentro de la moda a nivel global.
La MBFWM 2024 se presenta como un faro de innovación y estilo, un punto de encuentro donde la creatividad y la moda convergen para definir las tendencias que marcarán el rumbo del mundo fashion en los meses venideros. 
En una entrevista reciente, el artista explicó que conmemorar un aniversario tan significativo lo ha llevado a explorar y rescatar canciones de toda su carrera. El recital en Madrid se perfila como “más musical que nunca” y contará con la presencia de “muchos amigos”, además de un repertorio que incluirá medleys que combinan algunos de sus temas más icónicos.
Además de la gira, el horizonte de proyectos de Luis Fonsi incluye la publicación de su próximo álbum, “El Viaje”, programado para el año 2024. Este álbum estará compuesto por canciones que llevan el nombre de ciudades, y dos sencillos ya han sido lanzados: “Buenos Aires” y “Pasa la Página (Panamá)”. Después de estos, el público podrá disfrutar de una nueva balada que promete emocionar a sus seguidores.
Este repertorio incluirá no solo éxitos inolvidables de su carrera, sino también temas de su próximo álbum que serán interpretados en vivo por primera vez. Fonsi, un apasionado del “formato disco”, considera que un álbum completo es la mejor manera de expresar quién es como artista. “Un single no me define”, afirmó, destacando su versatilidad para interpretar tanto baladas como canciones rítmicas.