Como es tradición prácticamente desde su primera edición, el Festival de Otoño de la Comunidad de Madrid continúa siendo una puerta de entrada para lo mejor del teatro y la danza a nivel internacional en la región. Este evento ha permitido al público madrileño conocer y disfrutar de renombrados artistas como Peter Brook, Pina Bausch, Tadeusz Kantor y Robert Lepage. A lo largo de los años, el festival ha sido un faro cultural que ha iluminado a la ciudad, brindando oportunidades para aprender y deleitarse con propuestas escénicas provenientes de los cinco continentes.
Una de las contribuciones más destacadas del Festival de Otoño ha sido la internacionalización de artistas españoles. Este año, Angélica Liddell, una destacada creadora teatral, regresa con su obra “Liebestod”, encargada por Milo Rau como parte de su ciclo “Historias del teatro”. Este ciclo, propuesto por el director suizo, busca indagar en la historia de cada director como creador teatral.
Dentro de ese mismo ciclo, desde Bélgica llega a Madrid “One Song” de Miet Warlop, una obra que desafía las clasificaciones convencionales. La pieza es una experiencia profundamente personal, una especie de exorcismo que aborda el dolor y el duelo por la pérdida de un ser querido desde la perspectiva de su creadora.
Milo Rau también llega al frente del belga NTGent con su versión de “Antígona”, ubicada en el corazón de la Amazonía. La obra, titulada “Antigone in the Amazon”, reflexiona sobre cómo la razón de Estado del capitalismo se ha erigido por encima de la tradición y la ley de los dioses. Milo Rau utiliza un enfoque que combina elementos del cine y el teatro documental para lanzar una apasionada llamada de auxilio desde el escenario, denunciando los estragos causados por la explotación de la tierra y los ataques a los derechos humanos relacionados con la explotación desenfrenada de recursos naturales.
El panorama teatral y de danza mundial también se destaca en Países Bajos, donde Ivo van Hove, uno de los directores más respetados y reputados a nivel global, presenta su adaptación escénica de la novela “Quién mató a mi padre” de Édouard Louis. Esta obra es un poderoso grito contra la invisibilidad y una luz que ilumina vidas que a menudo permanecen ocultas.
Van Hove, quien ha estado al frente del International Theater de Amsterdam durante casi un cuarto de siglo, ha traducido y adaptado el texto para dar vida a Hans Kesting, un actor que se desdobla en los roles de un anciano prematuro arruinado por años de trabajo en la industria pesada del norte de Francia y su hijo, quien descubre los restos de la figura paterna que una vez fue objeto de su rabia. Esta conmovedora obra se podrá disfrutar en la Sala Verde de los Teatros del Canal entre el 17 y el 19 de noviembre.
El Festival de Otoño de la Comunidad de Madrid celebra su 41º aniversario en noviembre con una programación que incluye 34 estrenos protagonizados por renombrados artistas tanto a nivel nacional como internacional. La mayoría de los espectáculos están relacionados con la música, el ritmo y la danza, y se presentarán en diversos espacios culturales como los Teatros del Canal, Conde Duque o el Teatro de La Abadía, entre otros.
El director del festival, Alberto Conejero, junto con el consejero de Cultura, Turismo y Deporte, Mariano de Paco, anunciaron la programación en el Círculo de Bellas Artes. Este año, el evento se llevará a cabo del 9 al 26 de noviembre en 13 espacios de Madrid capital y 15 en el resto de la región, con los Teatros del Canal como sede principal.
Un total de 38 compañías participarán en esta edición, con artistas de la talla de Angélica Liddell, Dimitris Papaioannou, Ivo van Hove, Milo Rau, Miet Warlop, Nao Albet y Marcel Borrás, La Phármaco, Juan Mayorga o José Sanchis Sinisterra. La diversidad y calidad de las propuestas subraya la posición del Festival de Otoño de la Comunidad de Madrid como un evento emblemático que promueve la cultura libre y vanguardista, con un firme compromiso por la creación multidisciplinaria en España.